TH.2058

Dominique Gonzalez-Foerster的科幻世界

文字 / 丁燕燕

圖片提供 / 倫敦泰德現代美術館 ©Dominque Gonzalez-Foerster

原文刊載於「優雅雜誌」2009年二月號

《TH.2058》並不是甚麼超時空密碼而是一個末世想像。TH即倫敦泰德現代美術館的Turbine Hall，2058年。五十年後的英倫，因連年天雨成災，倫敦市民逃難到TH。這裏設有兩百張鐵床和兩百多本經過防潮處理的書籍。原來在公共空間展示的動物雕塑都因雨水的浸透而漲大，這些巨型的雕塑也被搬進了TH。牆上的大螢幕播放實驗電影的片段，孤獨的收音機播單調地重複著Arto Lindsay的老歌The 1958 Song，一閃一閃的燈光裝置提醒著你正受監視中。一踏進《TH.2058》，你彷佛置身荷裏活的科幻電影中。

這是43歲的法國女藝術家Dominique Gonzalez-Foerster為泰德現代的第九屆Unilever系列創作的大型裝置作品。Turbine Hall整體空間面積達3,400平方米，Gonzalez-Foerster的作品只佔用了一半的空間，觀眾及遊客可自由穿梭其中，床可以隨便坐也可以躺下，書也可以隨便看。當觀眾與作品互動時，他便成為了作品的一部份，進來避難的倫敦人。Gonzalez-Foerster以她一向的創作主題出發，探討人類對「容身之所」及「安全感」的需求。她的作品透過靈活運用聲音及燈光，螢造神秘、冥思的氣氛，就如是次裝置的雨聲，更帶著末世的孤獨和滄桑感。

但《TH.2058》的創作手法，再次挑起當代藝術一個極富爭議性的問題，即藝術家自身的創造力。如果我們把是次展出的作品一一獨立分開，我們會為展覽起題「ready-made」。Ready-made的，包括從工廠搬來的床、書店買來的書、電影大師的選段、Arto Lindsay的老唱片、雕塑家Louise Bourgeois的蜘蛛《Maman 》(1999)、Alexander Calder的《Flamingo》(1973)、Maurizio Cattelan的《Felix》(2001)和Henry Moore的《Sheep Piece》(1971–2)，甚至是錄取下來的雨聲。我們不禁要問，那Gonzalez-Foerster創作了甚麼？

公眾對是次展覽的反應相對負面，對Gonzalez-Foerster重複和放大別人的作品表示質疑，甚至認為整個展覽成為一個堆砌遊戲，沒有匠心，缺乏主題訊息和個人立場。但，本人認為，這次展覽帶出了兩個重要訊息。一、這是一個沒有新意的年代。我們今天的社會乃是建基於工業複製、抄襲、迴圈，我們擁有大量順手拈來、可任意挪用資料，「創新」只是某個小族群的玩意和要求。二、過去、將來和現在。我們應該怎樣對待歷史遺留下的大量藝術作品？如果來不到答案，我們今天為何還要創造新作品？

假如TH. 外面的雨聲象徵人的善忘，那美術館便成為歷史藝術品的避難所。

圖片說明︰

Louise Bourgeois的蜘蛛雕塑《Maman》(1999)，和Alexander Calder的紅色雕塑《Flamingo / 仙鶴》(1973)。