The 5th Berlin Biennale - When Things Cast No Shadow

文字及部份攝影 / 丁燕燕
相片鳴謝 / 柏林雙年展
原文刊於《創意城市》 六月號)

我手裏拿著一份柏林地圖，站在一片荒蕪的雜草叢中，前面就是柏林圍牆遺址。朋友告訴我，旁邊曾經是著名的「死亡地帶」，現在人群在那裏徘徊，地面鋪滿被巨型雪糕匙挖空了的坑。我探頭研究著樹幹上的小牌，上面寫著「Kilian Rüthemann, Stripping, 2008」。(圖二) 噢，這是一件藝術品。我看看手上同樣劃滿點點和圈圈的地圖，像一盤散亂的棋。在這棋盤中，我找到了雕塑公園Berlin-Zentrum。曾經被柏林圍牆一分為二的公園，現在又被發展商一分為三，辦公大樓、一座舊煙廠和國立護照印刷廠，楚河漢界。在這壓在歷史的夢魘和現代發展的土地中，還有過度生長的雜草、石頭和當代藝術。


在雕塑公園中間是來自捷克的藝術家Katerina Šedá (1977) 的作品《Over and Over》(圖三)，她從家鄉Lisen搬來十件鄰居慣用的圍欄，包括越建越高的圍牆、木板、鐵欄、木門等，縱然危險並不一定存在，但猜忌和社區陌生化已把人孤立，生活在一座座自設的圍牆裏。不遠處的荒涼地帶是挪威女藝術家Lars Laumann (1977) 的錄影作品《柏林圍牆 – 我是如何愛上它》(圖四)。影片講述一個嫁給柏林圍牆的女人深信她和她的丈夫有著海枯石爛的愛情，縱然圍牆已被拆卸，她如昔陪伴在退休的丈夫身旁。彷似天方夜譚，但原來真有其事。1954年3月20日出生的瑞典女人Eija-Riitta于1979年6月17日與柏林圍牆舉行婚禮，還請來賓客作見證，自此跟隨丈夫改姓為 Eija-Riitta Berliner-Mauer。影片中，穿著白衣白褲的圍牆太太蹲依著丈夫，彷佛與圍牆融為一體，又彷佛在追悼、哭泣著丈夫的離去。Laumann說圍牆太太是一個戀物者，她的丈夫是她的性化物件，它有著靈魂、感情、欲望、思想，他們以電波談戀愛，她對它訴說的一切和一切，它都永遠記在心中。


另一個展覽地點是位於柏林市中心地帶Mitte的Kunst-Werke當代藝術中心，該中心是柏林雙年展的大本營，過去四屆雙年展均在此舉行。今年Kunst-Werke以展出錄影為主，包括Babette Mangolte (1941) (圖五)、Jos De Gruyter (1965) & Harald Thys(1966)、Michel Auder (1945)等大師的作品。最讓我感到興奮的是巧遇Manon de Boer 的錄影《Two Times 4’33’’》 (圖六)。當代音樂大師John Cage的4分33秒無聲演奏會大家都耳熟能詳，但現場到底是怎麼樣的呢？這個錄影是John Cage第二次演出時拍攝的，他在鋼琴前坐下來，安置好計時器，開始倒數。觀眾表現得份外安靜有耐力，透過錄影，我的耳朵同時感受到寂靜的氣壓﹗4分33秒過去後，是觀眾的鼓掌聲。而最後de Boer把窗外的風聲、樹聲引進演奏廳裏，增加現場感。在大堂裏，土耳其藝術家Ahmet Ögüt (1981) 以瀝青平鋪四百平方尺的地面，一件極對簡約而壯觀的作品，可惜很多參觀者不為其然地走了過去。又一件作品是Cezary Bodzianowski (1968) (圖七)的錄影裝置，在柏林這座城市裏同時上演著的不同故事。


1968年由Ludwig Mies van der Rohe 設計、有「光與玻璃聖殿」之稱的新國家美術館Neue Nationalgalerie，也成為了今屆雙年展的展廳之一。這裏展出的作品以雙年展委約創作為主，故大部份藝術家選擇與建築空間進行互動。如全落地玻璃牆身的建築物被Daniel Knorr的彩帶包圍著，入口是波蘭藝術家Piotr Uklanski的大型雕塑作品 -- 以線條勾勒的一個堅定的拳頭。 (圖八) Paolo Pivi 的作品《如果你喜歡，那我感謝你。如果你不喜歡，那我抱歉。無論如何，請慢用﹗》，題目叫人想起但丁的《神曲》中的地獄之門上，共樣刻著「棄絕一切希望吧！入門者！」這是一件由色彩繽紛的仿珠寶設計而成的作品，庸俗而引人入勝的裝置雖然有點擋擾展廳入口，但大家還是很興趣地研究其真假。

比較僻遠的展館是位於柏林東面的Schinkel Pavilion，這裏曾經是Friedrich Wilhelm三世的夏宮，現在被改為展覽館。由五位年輕的藝術家負責策劃他們的老師的作品展。其中最矚目的是由Nairy Beghramian (1971)策展的《時鐘裏的燈光》(圖九)，展出現年98歲的瑞士設計師Janette Laverrière的一系超現實鏡框設計作品。


今屆雙年展的另一特色是增加了晚間表演節目，統稱為《我的黑夜比你的白天美》的六十三個節目於兩個月的展覽期間相繼推出，包括有行為藝術、朗誦會、演出等。


上屆柏林雙年展《Of Mice and Men》的成功，讓今屆增添了不少壓力。兩位策展人Adam Szymczyk及Elena Filipovic相對年輕，而今年的題目《當一切都沒有影子》來得詩意而感性。我在想，當藝術沒有了影子，它還存在不存在？參觀了雙年展後，讓我想起去年卡塞爾檔展中Gonzalo Diaz的作品《Eclipsis》，當我用身體遮掩住投影機時，我在螢幕前讀到這樣的字句︰「你長途跋涉來到德國，只為了在自已的影子上看到『藝術』兩個字」。或許，是屆雙年展的目的，是邀請我們以自己的影子來呈現藝術。


第五屆柏林雙年展
05.04.–15.06.2008
When things cast no shadow


圖片說明︰
圖一︰策展人 Adam Szymczyk 及 Elena Filipovic ©柏林雙年展
圖二︰Kilian Rüthemann, Stripping 2008 鳴謝Rüthemann
圖三︰Kateřina Šedá, Over and Over, 2008, Installation, 鳴謝Šedá
圖四︰Lars Laumann, Berlinmuren, 2008, film still, 鳴謝Laumann
圖五︰Babette Mangolte, Presence, 2008, video installation, 鳴謝Mangolte
圖六︰Manon de Boer, Two Times 4’33”, 2007/2008, video, 鳴謝de Boer
圖七︰Cezary Bodzianowski, Urbanus, 2008, Performance / film 鳴謝Bodzianowski
圖八︰Piotr Uklański, Untitled (Fist), 2007, installation;
Daniel Knorr, Nationalgalerie, 2008, installation, 鳴謝Uklański 及 Knorr。
圖九︰Janette Laverrière, La lampe dans l'horloge, 2008, installation 鳴謝